載歌載舞加戲味的英文音樂歌舞劇
文／劉楚筠 Tina
資深國小英語教師
“Every child is an artist. The problem is how to remain an artist once we grow up.“ – Pablo Picasso
雖然我們今天要談的不是如何讓孩子成為如畢卡索一般知名的畫家，但我的確相信大部分孩子心中都有一小團充滿創意與表現慾的火苗，只要老師給機會，加以引導，孩子就能發現以前沒看見的自己！
這跟英文學習有甚麼關係呢？
英文，是眾多語言之一，而語言的存在，就是為了表達與溝通。所以，不僅寫作是表達，戲劇、歌唱、跳舞，當然也都是語言的表現途徑。甚至我們可以說，後者是更貼近小小藝術家們心靈屬性的表現方式。除此之外，戲劇教育的好處真的是太多了！啟發創意、涵厚藝術素養、導入戲劇治療、深化同理心、練就換位思考能力、培養觀眾意識……都是不亞於語言學習與表達本身的好處！
當然，除非是在幼兒園，否則在平日的小學課堂中，因為課程進度的關係，縱使老師們是才華洋溢的音樂劇迷或網紅，也很難有足夠的時間帶著學生做一場大製作，所以在今天的專欄裡，我將提供自己的經驗，希望能給老師們一些靈感，讓這麼有意思的藝術元素，可以被融入英語教學裡！
踢掉絆腳石
在開始英文歌舞劇的嘗試之前，老師們一定會想到種種「現實」的限制，於是便卻步了。那些絆腳石可能有甚麼呢？
學生放不開？
對於把學生放在第一位的老師們，這的確是名列第一的問題。「萬一有的孩子沒興趣呢？」其實，不管老師安排什麼樣的遊戲或活動，一定會有孩子沒興趣。所以重點在於老師平日在安排教學活動時，是不是能顧及班上同學的屬性平均分配，有動有靜、有猜謎有影片、有寫作有手做。而在進行音樂劇這類以口說與表演為主的活動之前，班級氣氛的營造一定要是較為輕鬆且友善的，因為在一個「肅殺」或「感受到同儕敵意」的氛圍下，孩子不敢發表意見、不敢大聲唱歌，是再正常也不過的了！而這可能就會進入老師們面臨的下一個問題……。
秩序怎麼辦？
沒錯！就是班級經營。如果是同儕之間的訕笑（例如某學生扮演鐘樓怪人，其他同學可能會笑他），通常靠著老師的敏銳觀察與分析，便能四兩撥千金。例如老師可以嘉許願意演鐘樓怪人的同學的勇氣，也讓同學們知道他們的反應恰好表示飾演鐘樓怪人的同學演技一流，而這些笑鐘樓怪人的同學，就像劇中路人的反應一樣，因為不了解而覺得鐘樓怪人很怪，問問他們現在是不是能體會劇中的鐘樓怪人受到的委屈？此處的重點，是嘉許被訕笑者，但「不要」去責怪訕笑的同學，一來，這些同學們也在學習，老師讓他們知道他們的反應很正常，但是會讓別人不舒服即可；二來，如果這些同學被責怪或處罰了，低落的情緒對整個戲劇表演的成果來說也沒好處。
如果是同學們太 high，或老師指導少部分人時，另一些人已經在作亂了呢？有幾種方法提供老師參考：
- 全班一起學：老師可以從全班同學中找到做得認真或表現好的，讚美他，只要一位同學被讚美了，其他同學便會更起勁的也想做得更好，老師也可以從中發掘人才，最後同一個角色好幾個人一起演也無不可。
- 簡單的學習單或道具製作：如果老師一定得指導少部分同學時，可以給其他人學習單做，但這份學習單最好是跟音樂劇有關，而且一定要非常簡單，例如請同學們畫出或寫出劇裡會需要用到的道具或布景。可以成為日後老師靈感的參考，點子被用到的同學也會感到很光榮。
課程進度趕不及？
「化整為零」是我常用的辦法。每堂課抽個 5~10 分鐘練歌、練幾個動作就好。老師一定要先規劃好，不要總是從頭練，挑學生不熟的地方練就好。孩子們的大腦很厲害，他們有很強的串接能力！我會在上課一開始便跟孩子說今天要上到哪裡，然後才練歌舞。幾次下來之後，學生們反而很期待下課前 5 分鐘的「歌舞時間」，所以上課會更專心、更有效率。而這種「化整為零」的方法，也可以避免班級秩序的問題。如果老師在選素材的時候，可以配合課程內容，那麼不但不會有進度趕不及的問題，更能有強化學習的效果。像 Lenka 的 Everything at Once 這首歌曲，整首曲都是 as…as 的句型，又有很多動物，非常適合拿來教學。
沒表演舞台？
其實學校或美語班裡常常都需要英文歌舞或戲劇表演，平常就練好一些橋段，有機會表演時可以很快就組合好。但是如果真的沒機會，或是學生對自己還不夠有自信，那該怎麼辦？哈哈！拜現代科技所賜，老師可以用手機小段小段錄影後製，現在有許多簡易好用的 App，只要加上字幕，孩子們口齒不夠清晰或聲量不夠大的小缺點就可以被修飾！再加上些 dramatic 的小貼圖，孩子自己都很愛看自己的影片。我自己的經驗是，一開始不願意演的同學，看到影片出爐，下次就變得立刻願意參加。一旦放上網路，整個雲端都是孩子的舞台！
靈感哪裡來？
要演甚麼呢？百老匯的音樂劇諸如 Matilda、Mary Poppins、Wicked，或迪士尼系列的 Aladdin、Beauty and the Beast、The Lion King、Frozen，都是很適合孩子的素材，音樂劇電影 The Greatest Showman 裡也有很多動聽又音樂性強的歌曲，老師們不妨試試看。以我自己而言，我試過古典的音樂劇，如「悲慘世界」，但只選其中小孩唱的兩首歌 Castle on A Cloud 和 Little People，音域適合小學生，也容易找到現成的示範影片，但整個故事我是會講給他們聽的。不管年齡，孩子在聆聽這個故事時都是非常專注的，經典果然有其經典的魅力。Do You Hear the People Sing? 這樣的歌曲低中年級的學生不喜歡聽，但高年級學生的認知發展程度就可以進入歌詞裡，體會當時法國平民的苦痛。
在唱歌與練台詞階段，學生一般來說不會有太大的感覺，但是在「走位」與「穿上戲服」時，粉墨登場的感覺便真實了起來！所以千萬別小看了幫孩子打扮造型的過程，這像是種重要的「儀式」，讓孩子知道這是件大家看重的事。我還試過一次特別的歌舞劇教學，是完全讓孩子自己決定故事場景、情節、選對應的流行歌曲、甚至部分編舞。孩子的英文程度還沒有好到可以在短短時間內自己創作，所以我的工作就是把他們告訴我的內容編寫成英文對白，並把他們想到的舞步串在歌曲裡面。在練習時，如果他們覺得我的對白寫得太難或太多，他們可以決定把它改簡單或改短。
那次的經驗非常有趣，孩子決定演一個鉛筆盒裡文具們的故事，裡面有懸疑也有男女同學純純的愛，因為劇情是他們設計的，所以講起來格外有感覺。用到的歌曲有動物方程市電影裡的 Try Everything、樂高電影的 Everything is Awesome，Minecraft 電玩裡的 Starless Night，真人版阿拉丁裡的 Speechless，都是從中擷取一段載歌載舞。孩子們說他們想要專心唱歌或專心跳舞，所以他們會輪流唱跳。這些歌曲看起來完全不搭軋，但真實反應了孩子的興趣與生活。結果一鏡到底，孩子都沒有忘記何時該換幕上場，真的是一次愉快的經驗！
甜美餘韻永留存
因為篇幅的關係，關於選角或編排戲劇與指導唱歌跳舞的細節，請參考 112、113 期的專欄「要求勝？還是一個都不能少（上篇）（下篇）」，在此便不贅述了。不過最後要提醒老師，老師們花這麼多時間做的這個 project，最重要的目的其實是在這一切表演結束後！跟學生談起在這個表演籌備過程中的種種，就是最棒的品格教育與情感教育！
「你還記得你當初被笑是鐘樓怪人嗎？你看你後來決定繼續演，演得多好？沒有你的話，我們的劇怎麼走下去啊？」「妳說妳不要跳舞，結果妳編了一個好棒的隊形喔！而且雖然沒跳舞，但妳唱歌真好聽。」「當初你練那句台詞練好久對不對?現在念課文卻這麼順，進步好多喔！」
有了具有溫度又真實具體的激勵與讚美，孩子的自信心自然會像樹苗般發芽茁壯。這是他們自己長出來的力量，但孩子常常忘了看自己的美好與進步，所以需要老師們提醒他們。最怕的是老師們也忘了回頭看自己的美好與進步，所以，在每一個辛苦的 project 之後，一定要記得好好反覆利用這個經驗，讓這一切的 歡笑與淚水都能加三倍值得喔！
